
数週間前、私はイアン・マッケラン卿と目を見つめながら、私がどのように生まれ、どこで育ち、最終的にいつ死ぬのかについて話をしてくれました。詳細のいくつかは少しずれていましたが、その他はお金のことでとても不安になったので、私が誰にも話したことがなかった私の人生について、彼が本当に知っているように感じました。彼はパニックにならないように私に言いましたが、その経験全体があまりにも突き刺さり、衝撃的だったので、それは困難でした。
マッケランの言葉を聞いて私は目をそらしましたが、ゴルダ・ロシューベルが同じように熱心に私を見つめ返し、私がもっと聞きたかった同じ魅惑的な物語を語っていることに気づきました。彼女が語る物語はこれまでとは異なり、新たな感情を鮮明に浮かび上がらせましたが、それは同じ深い知恵の泉から湧き出ているように感じられました。そして、アリンゼ・ケネとロージー・シーヒーが物語を苦痛で暗い場所に連れて行った瞬間もありましたが、彼らと直接アイコンタクトを取ることで、彼らが自分自身についての重要な真実を伝えようとしているだけであることが理解できました。
これは最近の上映中に感じたことの一部です 箱舟脚本家サイモン・スティーブンス、監督サラ・フランコム、複合現実制作スペシャリストのトッド・エッカートによる新作劇で、現在ニューヨーク市のザ・シェッドで上演中。制作者 エッケルトのティン・ドラム・シアター・カンパニー、 箱舟 では、拡張現実メガネを使用して、演劇の俳優と対面する複合現実体験を作成します。この劇は、Tin Drum の以前の実験的な作品に基づいています。 人生 — パフォーマンス アーティストのマリーナ アブラモヴィッチが姿を消しながら歩き回る複合現実ショー — そして メデューサ、 を使用したインスタレーション Magic Leap 2 ヘッドセット 空のアートスペースにデジタル建築を展示すること。しかし、新作ではそのテクノロジーが斬新な方法で展開されており、観客を超えた存在であるかのように感じられます。
私と他の出席者数十人は、パフォーマンスが始まる前は何を期待すべきか正確にはわかりませんでしたが、頭上に吊るされた巨大な球体の薄明かりだけが照らす、暗く赤い部屋で輪になって座ったとき、意味がわかり始めました。劇場の係員の助けを借りて、私たち全員が有線複合現実メガネをかけると、部屋はさらに暗くなり、お互いの姿がほとんど見えなくなりました。暗闇と緊張した静寂のおかげで、私たちは皆、地球を眺めるのに最適な位置に頭を置くことができました。 箱舟』の優美なキャストメンバーが一人ずつ焦点を当てていきます。
マッケラン、ロシューベル、ケン、シーヒーは、生と死後の何かの間の、ある種の移行空間に存在していることに気づいた人々のカルテットを演じます。観客であるあなたは、この形而上学的な場所について何も知らない新参者としてサークルを完成します。そして、自分の人生の物語が、自分にとってそれほど特別なものではない経験の集合体であることを理解する必要があります。登場人物たちは、自分の人生の瞬間を語ることで「あなた」の物語を語りますが、劇が展開するにつれて、それはより具体的で強烈なものになります。
キャストメンバーは公演中に実際にはその場にいませんが、 箱舟のまばらな演出/照明デザインと、AR ヘッドセットによる MR の使用により、全員がほんの数フィート離れたところに座っているように感じられます。 Frankcom — 誰がオープンにしているのか テクノロジーには特に興味がない — 監督 箱舟 精巧なセットではなく、俳優の演技に重点を置いた伝統的な演劇ショーです。しかし、52 台のカメラで構成されるボリューム ビデオ システムでこれらのパフォーマンスをキャプチャすることで、彼女はそれらを次のような方法で提示することができます。 箱舟 奇妙に忘れられない気分になり、この種のテクノロジーが伝統的な演劇を体験する新しい方法をどのように生み出すことができるかを示す代表的な例のように思えます。
それぞれが魅力的なのと同じように、 箱舟のパフォーマンスは、この劇の異世界的な要素を本当に売りにしているのは、MR メガネが各俳優を描写する方法です。俳優はショー全体をグループとして 1 回のテイクで録画します。俳優たちは手を伸ばせば触れられそうなほど近くにはっきりと映ります。しかし、特定の瞬間では、その鮮明さが、メガネによって引き起こされる視覚的な歪みや揺れに取って代わられます。俳優たちがあなたと一緒に部屋にいるかのような幻想を完全に打ち破るわけではありませんが、それはショーの死の探求に影響を与える不気味で幽霊のような性質を彼らに与えます。
箱舟この映画の最大の偉業は、47 分間の上映時間の終わりに向けて形になる感情的な偉業です。彼ら自身の人生の軌跡を語った後、この劇の登場人物たちは彼らの中に自分自身をどれだけ見ていたのか、そして個人的には共感しなかったものが、私の周りに座っている他の観客たちにどのように語りかけるのかについて考えさせられました。
私たち全員が靴を回収するために足を踏み出していたとき(靴を脱がなければなりません)、他の人たちがその方法について話しているのが聞こえました。 箱舟 宗教的な意味ではなく、非常に親密な経験をグループと共有したという点で、自分たちよりも大きな何かとつながったように感じさせ、私たち全員が自分たちがどれほど似ているかを考えさせられました。新しい技術を初めて試したときに感動することはほとんどありませんが、 箱舟 AR がすでに美しいアートをいかに強力に強化できるかを教えてくれました。
箱舟 』は3月1日までザ・シェッドで上映中。
